王克金、王之峰点评东篱的诗 4首

 
1.绝句

在枝条上生儿育女的人是值得赞美的
四月天，还趴在枝条上酣睡的人是有福的
“花事料如去岁般浩荡
弥漫太多悲伤和死亡”
 
王克金点评：

绝句二字有两个意思，一是借用律诗的体式，以示其短。二是诗句写绝了，写得好。诗人以此为题，颇显自信。
诗的起始，没头没脑，一把砍刀，凭空劈下，但切的正是地方。

花事即人事。想必某个场景的花事，正含苞待放，诗人印象强烈，由此感慨系之，推演而出，这才有了像一把砍刀的爽利。

前两句，把看到、联想，凝结为议论起笔。后两句，逆时间联想，又大跨度导向终极。

整体凸显一个意识，那就是“看空”意识。正是有了这个意识，这首古意盎然的诗，才更是一首现代诗。

使诗人感慨的还另有其他，在死亡悬崖旁繁盛的花枝，在悬石上侧身酣眠的生命，他们对死亡无视，对时刻与之相伴的死亡完全、根本是浑然不觉。是的，觉他何用？
生即是生之坦然而快乐，生时，死又与生之我命何干？浩荡即是浩荡，“弥漫”是庸人自扰。

诗歌的角度很是特别，有些事，我们是需要“倒着”看。站在顶峰和路的尽头，好像心中会了然的多。
 
王之峰点评:

“枝条”让人联想到生命之树，家族谱系，繁衍、生殖，人丁兴旺。陈述性判断。“在”是“发生”，“酣睡”是“情态”，“还”是状态，“去岁”是时态。“花事”的“悲伤”可解，而“死亡”突然将人生置于“虚无”的尴尬。 “四月天”就是春天，是一种复苏和发生的隐喻。

尽管诗仅有四句却也可以分出上下二个部分，或者说，意义的转换与递进是跳跃式的，初看似乎有拟人与比兴，实际上是一种形而上的直觉跃迁。在惆怅、颓废、虚无之外，有对生命的肯定和赞美。“浩荡”的盛大被“弥漫”的尖锐刺破。有多少幸福就有多少苦难的砥砺。如果将诗从后向前读，依然可以看见生命如此，却理当如此，恰如弘一法师所言“悲欣交集”，却生生不息。

大境太虚。大音希言。
  
2.大雪无痕

一种混沌的白，让一个人的屋子
沉静而空旷
此时是下午。那个陌生人的脚步
始终在你背后，不慌不忙
似乎停滞了。许多东西悄然老去
而你浑然不觉
后山的积雪，一茬压着一茬
新鲜、灵动
你看见一只鸟。它是黑色的
始终是黑色的
像一粒尘埃，起伏不定
雪落在陌生人的身上，瞬间就隐逸了
落在鸟的身上，雪成了黑色
而你眼中的大地，没有一丝阴影

王克金点评：

大雪依然是喻体，虽然诗人是以本体的方式和感觉来写的。看到最后，深究其宏阔之处，才会愈发的感到大雪的喻体意味。

什么才能无痕？漫天的大雪只是给了我们一个直观的感觉，雪覆世界，漫天皆白，天地一统，这是我们直觉造化的奇观。但更可怕的是，还有一种空旷而无垠的东西，漫涌而至，一波一波地追逐我们的身影，消泯着一些寰宇中的客观。它更让人感到它的无隙而在，无隙而降。

所谓陌生人，不过是诗人自身掉下的影子，化为潜在的我，隐逸在天地。那是回归本然的我，那是一切皆白的我，他看似老去，实则精神广大。所谓雪意消除不了的黑鸟，不过是在白白的“死亡”中，时刻介入“生活”的精灵，它相信“墨迹”，依然化身尘埃而为。

读这首诗，请注意这一句：“许多东西悄然老去”。诗人在这首诗中，谈论的依然是消亡与存在，只不过是诗人把存在界定为世俗的存在，他肯定了世俗具有的给予人本能的助推力量，这一切都不是“阴影”。
 
王之峰点评:

“混沌的白”是感性的，有心理经验的扰动。“沉静而空旷”属于感觉发生而非知觉，是理性的移情，带出诗人的情感走向。“陌生人”是个神秘的阴谋，是未知，是时间？或者就是诗人自我抑或那个超我。这样就可以更快理解“而你眼中的大地，没有一丝阴影”，不是因为大雪的覆盖。而是因为“大雪无痕”本该另当别解，其谕旨是“形而上的”，我认为古人讲“澡雪精神”当有所及。“你看见一只鸟。它是黑色的/始终是黑色的”这种叙述的微妙在于肯定、暗示，也许诗人强调的不是“黑色”的象征，而是它只是一只有自己生命体征的鸟。一只鸟的选择并不因为雪的大小而改变，于是，反观自身的“我”，“陌生人”该如何？伫立雪中，“雪落在陌生人的身上，瞬间就隐逸了/落在鸟的身上，雪成了黑色”，诗的意义就这样生成了。

最后想说这首诗的人称问题，也就是叙事角度和站位的策略性。“你”让诗人游走在世界的对面，是旁观者，能够保持情感的客观、智性和冷静。

“大雪无痕”欲建构一个巨大的生命场域。让人想起毛泽东的“子在川上曰，逝者如斯夫！”的慨叹，诗人与诗对世界都有了敬畏和莫名的惆怅。
  
3.祖国

请允许我先拒绝一些什么
允许我把你具体到家乡的
一座山，一条河，一片森林，一寸土地
具体到我的油葫芦泊和父、母亲
请允许我在天朗气清之日或月黑风高之夜
读一读《论语》、屈子、李白、苏东坡
允许一介小民有他内心的家国天下
并希望它们永世合安
 
王克金点评：

诗人心中有两个“祖国”，一个是非常宏观的类似教科书上描述的“祖国”，一个是童年在此生活和内心时刻得到抚慰所感受到的“祖国”。岁月中，认知中，这两个“祖国”逐渐靠拢,向重合方向移动，就使诗人心中的“祖国”更加明确，最终融为一体，从而形成独特的自我的“祖国”概念。这也就是诗人在诗篇首句提出拒绝什么的原因。

认知不是从概念出发，是从感受出发，拒绝也是为了尊重。能够忠实于自己，是时代与人的共同进步。

“祖国”的概念确立以后，诗人就秉持自己认可的价值理念，无论是胜境还是险境，无论是白日还是黑夜，他不仅深研，而且笃行他的“祖国观”。他甚至认为并呼吁“一介小民”就应该营造自己的内心家国，就应该为自己的永世安好而努力。所谓的“国家兴亡，匹夫有责”，也应该是有限之责，而不应该是被胁迫之责。人一定是为自己的“祖国”而劳作。

在这里，诗人不是为写诗而写诗，他是在发声。他是通过写这首诗，在发出自己的声音。这声音当然构成了冲击，我们都应该想想“家国”与“天下”。
   
王之峰点评:

“请允许我先拒绝一些什么”，此后的“具体”是抽象的，有反喻之实。其实，所谓的“拒绝”里有宽容，至少是没有敌意选择。是一个群体的自由发声。“一介小民”用得耿介，有了“屈子、李白、苏东坡”的骨气和魂魄。他“希望”而不是祈祷，是在强调自主性，是发出声音，是使命赋予的权利和责任，关乎尊严。

我们再说说《论语》，读了《论语》就知道什么是“家国”，进而更好地审视“国家”。“修身、齐家、治国平天下”是抱负，也是每日的操行标准，做好了人，做好了儿子、丈夫、父亲，就有了“祖国”的基础，没有具体的人，没有具体的“油葫芦泊”，还有何颜面去谈“祖国”，至此，诗的反讽建构完成。

最后，不得不说，诗人在“天朗气清之日读《论语》”之外，又提及“月黑风高之夜读《论语》”是不是在隐喻“慎独”，暗示“去恶”？据此，可不可以进一步判断诗人是一个有什么样操守的人。
 
4.致虚度先生

在百丈漈，在铜铃山
他不爱大好山河
不爱翠翠红红处处莺莺燕燕
春光放荡
他只爱一路的
小花，小草，小昆虫
仿佛一位老父亲
为她们命名、拍照
偶尔轻抚那些嫩滑的小肌肤
他有无限事
却只记下她们
野孩子般的羞涩与美
 
王克金点评：

东篱喜拍照，这首诗属于拍照所得，也可以说是拍照过程中审美取向的记录。

诗的题目对读者来说颇为意外，东篱也是灵光乍现，取了“虚度先生”。取这个题目说不上东篱是在自嘲，而是取个“相对”来说。人皆有价值标准，敢于反讽自己，足见东篱心理强大。

世间，一些人都在“春光放荡”，追逐青春的红艳，博取世界的眼球。而诗人却不以其为伍，独自在大山一隅，以小自居，羞赧而更加倾注于羞赧。当然，这也是一个自我定位。小，未必就不深厚，偏偏有些事就是小而不小。

但注意，诗中还有个“野”。这个“野”，应取“自然”之意，去矫饰，也去修饰。他倡导倾心于“原生态”。情感和生命的“原生态”是山野的大美，这时的“小”就不是“小”了。

其实，我倒觉得“羞涩”也可另解，不然，有些“羞涩”也未必美。淳朴或接近朴素的“羞涩”可能更好。诗人所说的“羞涩”定是淳朴的“羞涩”。
这都是诗人写作的基准问题。
 
王之峰点评:

所谓“致虚度先生”乃是对某种姿势、态度的肯定。关乎“性情、境界、格调”，属于对人性审美。诗不是写景，而是移情、写心。我们是否真的知道：什么是爱？如何去爱？

诗中，“春光放荡”写的情趣，见率性真意。“老父亲”的比附，让慈爱和亲情自内心的温暖有了来由，而一个个“小花，小草，小昆虫”的“小” 将虚度先生的“天性”放大，其实，当“百丈漈和铜铃山”让虚度先生返璞归真，“小花，小草，小昆虫”乃是境由心生的物象。

山水天道。